《怪兽宇宙》衍生影集《帝王计划：怪兽遗产》是一部由传奇影业制作的科幻剧，将于11月17日在Apple TV+全球首播两集，之后每周五播出一集，总共10集。小编近日有幸可以与本作的视觉特效主管Sean Konrad进行专访，看看他在制作这个续作时遇到什么挑战。
在制作《怪兽宇宙》系列时，你面临的最大挑战是什么？
Konrad：当你谈论一个包含10集、跨足八九个小时影集时，这就是一个巨大的挑战。即使你有全球最高的预算，你也会想办法加入四倍的内容，像是如何在屏幕上巧妙地呈现怪兽，以及在编辑效率方面的考虑。由于是影集的关系，相较与只在四五个固定场景的电影制作，你要在所有影集中处理大约30个不同的场景。你必须处理各种不同的环境，创造各种不同的怪兽，完成各种复杂的创意效果。此外，你还需要进行隐形特效，优化化妆道具等。
问题并不是在每项任务的难度，而是要处理各种不同类型的工作，这意味着你必须将任务分配给许多不同的人来完成，像是《哥斯拉大战金刚》他们只请5家或以下的视觉效果外包公司参与电影制作。与之相比，《帝王计划：怪兽遗产》与15家不同的视觉效果外包公司合作，共有大约1,000人参与制作，所以在组织和协调这方面的工作也是一项非常具有挑战性的任务。
在这个系列中，怪物看起来必须非常非常庞大。你们在屏幕上展现它们的巨大身躯有哪些挑战？
Konrad：这主要取决于拍摄手法。因为这个系列的剧情主要围绕人类戏剧展开，以主人公的视角叙述故事。这意味着拍摄镜头需低且贴近角色。在最初的阶段，我们的摄影总监杰斯·霍尔（Jess Hall）做出一些决定，比如采用椭圆形广角镜头，当人类在盯着怪物时，会将摄像机靠近角色以展现庞然大物。
我们还采取了一些在电影中取得成功的理念，比如效仿加雷斯·爱德华兹（Gareth Edwards）的观念，即怪物太大，画面无法完全容纳。我们通过构图和排布等手段解决了这些问题，当我们开始编辑镜头时，采用了在电影中奏效的方法，所以我们加入氛围的元素。因为哥斯拉的鼻子到尾巴共有几百英尺的距离，所以这之间会加入类似雨、烟、小爆炸等元素，来赋予赋予画面宏伟感和复杂感。
此外，怪物移动也是个关键点。这些巨大怪物在移动时需要呈现出很快的速度，即使有时候看起来并不明显。为了传达这种感觉，它们需要能够迅速移动，但又必须具备巨大的动力和追随感，尤其是在尾部。我们有幸可以参考所有的特效电影，了解哪些效果是可行又有效的。除此之外，我们还面对一个挑战，就是将所有这些元素呈现在小屏幕上，而且还要确保观众在电视上仍然能够清晰地看到所有细节。
山时发生的事情。这些都让观众回想起前一部电影的情节。那么，你是如何确保所有的特效，不会让哥斯拉看起来太大或太小，并且让骷髅岛上的一切，甚至包括John Goodman，看起来就像他在骷髅岛上看起来的样子？
Konrad：约翰看起来很棒，所以只需要化一点点妆即可，很多东西都来自于他的演出。我相信如果你对比一下，可能会有所不同，但很大一部分是因为他的表演是一致的，所以感觉就像是同一个角色出现在这里。我们很高兴能够得到他的参与，这真是一件很棒的事情。
从视觉效果的角度来看，让它看起来一样的方式是使用制作那些电影时的相同资源，像是《金刚：骷髅岛》中的Mother Longlegs我们将其交付给负责该序列的外包公司。在哥斯拉的序列中，我让之前参与过《哥斯拉》（2014年）的制作公司来负责。
因此，在这些场景中有很多细节是相同的，比如在桥上有相同的警车，相同的坦克，相同的公共汽车。虽然有一些微小的差异，但正如我们所说，我们确保它们都是相同的，甚至包括最初进行处理的公司。他们回过头查看了《哥斯拉》的旧动画文件，像是金门大桥的那个场景，他们说「哦，我们在这里做改动」。他们会确保完全按照相同的方式进行制作，以便我们有完全相同的框架。
成功的一部分是导演和摄影总监研究了那些电影，然后想「我们怎样才能让这些看起来一样？我们如何确保构图、剪辑方式和从行动角度指导的方式是一样的？」它们从影视作品的类型上来说是完全不同的。
你知道，《金刚：骷髅岛》是一部充满冒险精神的影片，而《哥斯拉》（2014年）则是一部庄重严肃的作品。幸运的是，我们有Matt Shackman和我，以及很棒的演员们，以某种方式使所有这一切感觉像是同一部电影，甚至还创造出了一些新的东西。
在影集中的特效，有哪个是你最为自豪的，为什么呢？有没有哪个哥吉拉系列中的怪物是你希望或是有机会出现在屏幕上的呢？
Konrad：第二个问题感觉是陷阱题，因为有人可能会误认为「哦，这是计划中的一部分」之类的，但是我不知道。我对哥斯拉系列的怪兽都非常喜欢，比如Biollante，我觉得那真的很酷。能够把玩一下那个生物会是一件非常有趣的事情。
至于这个续作，我非常喜欢第1集结尾的那个场景。有时在一些大制作中，你可以设计一个大规模的动作场景，与角色的戏剧切换。因此，在本作第一集结尾的大场景中，有一个非常重要的戏剧性时刻。这一刻的是角色需要经历的事情，以及为了展开谜团和推动角色而需要发生的事情。
所以那个场景真的很酷，我们有一个非常漂亮的布景，演员们在上下两层演出。上层是钚工厂内部的大阳台，而主角会用绳子从上方降下来。然后她降落的地方是使用不同布景的地点。这是一个非常具有挑战性的地方，我们必须使这两个元素看起来是一致的。这在很大程度上是通过巧妙的剪辑来实现的，但同时我们也有一些镜头，可以通过整个环境看到它们的全貌，而负责制作的团队Rodeo FX做得非常出色。
至于在生物的部分，你们会看到到处都是怪物的卵，而这些卵是通过黏液和内部的物质来使其看起来真实，在渲染方面是非常具有挑战性的。如果你调整错误，整体会看起来超愚蠢的，而且你无法分辨里面是什么。如果调整太少反而会看起来太清晰。因此，找到那个平衡点是非常具有挑战性的。
设定正确动作也非常具有挑战性。当它们爆开时，会有大量的黏液飞溅。它们在地面上奔跑的画面，像是它们的小爪子会碰到地面时扬起尘土等等都会是后制的，所以这些都非常具有挑战性。之后你还要确保500或1,000的它们可以同时在屏幕上，并且都不会相互碰撞，这真正考验剪辑技术。而当它们停在演员身上并与他们互动时，这是演技上的挑战。
Mari表现得非常出色。这是我在剧中最喜欢的部分之一。我们用绳子把她悬挂起来，而找了另一个人不断地摇动她的腿，让她在绳子上悬挂时有真正感到害怕，喘不过气来的感觉，所以通过这种方式使场景充满戏剧感。这是我很自豪的一点，而且这也是一个非常难制作的续作，我对结果非常满意。
在你开始参与制作时，是否与传奇影业或东宝进行了交流？他们是否有提过意见，或是给予什么期望吗？
Konrad：我们一直在与传奇影业和东宝保持紧密联系。工作流程是导演完成他们的剪辑，然后传奇影业审查并提出建议「好的，我们需要做X、Y和Z。」东宝会观看哥斯拉的场景并表示「好的，请更改这个，确保不会发生这种情况，或其他什么的。」
这不是他们第一个项目，所以他们会在适当的时候根据他们的经验给出建议。他们是在早期就提出建议，所以我们可以相对轻松地进行调整，而不是到最后一刻才做出改动。他们都可以接受各种想法，这就是他们作为一家公司的优势所在。我们想做某事，但我们要如何实现呢？因此，这成为一个有趣的创意过程。
其中一个更有趣的事情是我们最终未能实现的，就是我们想制作一个从哥斯拉视角的场景，但东宝给出的看法是「我们过去曾考虑过这样做，但我们认为我们是无法知道哥斯拉的视角。」 我觉得这个看法非常出色，我喜欢这个观点。哥斯拉就像神一样，你是不应该能够理解他所理解的。
考虑到这些角色的特摄起源，你在《帝王计划：怪兽遗产》中有没有尝试使用特摄元素？
Konrad：有太多了，当我们开始创造这些生物的概念时，有时在剧本中，编剧已经很清楚地知道他们想要什么，有时候则没有。我们会想「好的，在这个场景中需要发生这样的事情。我们能用什么呢？」在我们正式开始拍摄之前，我们会花时间进行Zoom会议，只是讨论这个生物可能是什么样子。
所以我最喜欢的事情之一就是实地去海底看看那里的爬行、古怪的生物。奇怪的海洋蠕虫喷出它们的内脏，然后吃点什么，然后把它带回去研究。我认为我们所有人都有一点幼稚、恶心人的幽默感。因此，我们总是期待着找到一种方式，创造一些既夸张又奇怪的东西。 但这个问题，我不想说得太具体，但我们会从自然界汲取灵感，无论何时我们都会从自然界中奇怪而美妙的事物受到启发。
以上就是这次的专访啦！小编可以感受到制作团队在制作特摄影集的特效时遇到各种挑战。《帝王计划：怪兽遗产》今天已在Apple TV+全球首播第一集和第二集。有兴趣的玩家可以去官网看一看。
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